1914年第一次世界大戰前的華爾滋現代舞(Modern Dancing)在此時期開始成形，它的發展大多取決於倫敦當時的現有條件。

在1914年之前，倫敦市內沒有一家具規模的舞場，但在英國一些濱海渡假勝地，卻有一些大型受歡迎的舞場，如池(Blackpool)、道格拉斯(Douglas)、曼島(lsle of Man)、墨爾肯博(Morecambe)、大雅穆斯(Great Yarmouth)和馬爾加特(Margate)。倫敦那時所跳的舞僅是由舊時各舞蹈教室老師們所編的一些固定"順序舞步"，或是由老師們每週一次或兩次聚集於市政廳或類似場所，編制成一些"組合舞步"，而這些"順序舞步"和"組合舞步"在當時是最炫的舞步。

第一家豪華現代舞場The Hammersmith Palais de Danse成立於1919年(註:此舞場於1987年結束營業，共歷68年)，緊跟著另一家位於伯明罕(Birmingham)的豪華舞場隨後跟進，經營方式與前者相同。此後的舞場如雨後春筍般地陸續出現，不僅僅是在場地和裝潢設備方面有所改變，連節目的安排有別於以往那些受歡迎的老式舞場，且新式的舞場提供了最新的交響樂團來取代往常方舞樂隊(Quadrille Band)來伴奏。

在此之際，舞蹈活動相當熱烈，無數的舞蹈活動，不論是由慈善機構的援助或是一些網球、板球和划船俱樂部贊助的舞蹈活動，都在附屬於大飯店的舞廳舉辦。華爾滋因它是首度被引進倫敦的舞蹈，在二十世紀初佔有崇高的位置，輕快的圓舞曲更是當時最時髦的舞，經過多次的創新與更改，有風光一時的Hop Waltz(跳躍式華爾滋)。之後，再演變出舞姿優雅的慢華爾滋(Slow Waltz)。

到了1910年華爾滋舞仍然是獨佔鰲頭，在一節目中共有24支舞曲裡就有18支舞曲是華爾滋，其餘才是兩步舞(Two-Step)和四人組舞(Lancer)。於191l年兩步舞(Two-Step)被單步舞(One-Step)取而代之，四人組舞(Lancer)也從此銷聲匿跡。

1912年慢速的波士頓華爾滋舞(Boston Waltz)興盛起來，Boston華爾滋的握姿是採美式型態的臀部對臀部(hip to hip)方式。女士在男士的右側，兩者的腳都在舞伴的外側，它的節拍不像圓舞曲一樣有抑揚節奏(長、短、短)，而是三拍的拍速是相等的。Boston華爾滋最有名的舞步就是大家熟悉的Z字型舞步(Zigzag)，旋轉步(包括Natural Turn和Reverse Turn)以及旁步(the Crab)，它的特色是搖擺的華爾滋調子。Boston華爾滋流行沒多久就式微，其原因歸咎於當時的舞池太小，而它卻需要較大的空間來伸展。

1914年第一次世界大戰前的探戈
探戈起始於布宜諾斯艾利斯(Burenos Aires-南美洲阿根廷的首都)鄰近下階層的地方，特別是聲名狼藉的雷納斯貝瑞歐(Barrio de las Ranas)城鎮，女士們穿著寬裙，男士們著南美洲牧人的服飾，腳上穿著長統靴子和佩帶馬刺，以如此累贅的服飾來跳舞，之後就形成現今探戈舞(the Tango)的前身。

鄉鎮前衛的人們看了這種舞之後，將它引至酒吧，並作了兩項改革。其一，以哈巴內拉(the habanera)節奏製造夢幻效果;其二，改變了它的舞步，不再是一般通俗的舞。探戈的名字第一次在歐洲被聽到是在19世紀末，在1900年之後，僅有稀少的阿根廷業餘舞者在法國巴黎表演。在這些舞者當中具有最大潛能的是Mr.Monsieur Camille de Rhynal，後來他成為一位有名的舞者、作曲家、作家和無數的舞蹈比賽的主辦人。

於1907年他建議Mr.George Edwards將已經風靡阿根廷的探戈舞介紹到倫敦舞台。Mr﹒Edwards立即召集Ms. Gabrielle Ray(她是一位享譽盛名的音樂喜劇歌手和舞者)，Mr.M.de Rhynal在她的協助之下，提供經紀人舞蹈的構想，然而，當一切就緒時，卻發現無法呈現給倫敦觀眾。

在同年(1907年)，Mr﹒M. de Rhynal在位於耐斯(Nice)的皇家鄉村俱樂(Imperial Country Club)，號召一些舞蹈熱衷者包括俄羅斯(Russia)的女大公爵Anastasia，經由精心研究、實驗，使它適用於舞廳裡跳的探戈，並在同年舉辦了一場冠軍角逐賽。

這新式的探戈舞很快的被巴黎一些愛好舞蹈者接受，於1909年大肆盛行於巴黎，一家叫精益求精(Excelsior)的報社舉辦了一場舞蹈比賽，比賽項目包含了探戈舞(The Tango)，由Mr.M.de Rhynal獲勝，當時的舞伴是Ms.Mado Minty。

以上是探戈舞有名的歷史背景故事，探戈舞於l911年被引進英國，但當年並不盛行，直到第二年的夏天之後，有人在法國的休閒渡假城鎮都威爾(Deauville)、黛納多(Dinard)和其他俱樂部看到此種舞，才再度引入倫敦，造成狂熱。

於1912年Mr.George Grossmith和Ms.Phyllis Dare在歡樂戲院(Gaiety Threatre)跳此種舞，他亦是大力的促使探戈舞在英國盛行的功臣之一。他記憶猶新的告訴他的友人:「l911年的冬天，我拜一位巴黎的舞者一Mme.Jean de Reszke為師，在上第一堂課時，發現她雖是一位上了年紀的婦女，但是跳起舞來卻像個十八歲的少女。」

1914年之前的探戈舞，與我們現在所見到的探戈舞有很大的差別，不僅僅在節奏方面，甚至步法和體態都不同。兩位老師所教的舞沒有完全一模一樣，且也沒有想到要去建立標準，有時舞步以西班牙文取名、有時法文，常引起紊亂，每年雖經常有新的探戈舞步發佈於期刊上，但因舞步名稱沒有統一，成效不彰。

在二十世紀早期期間，有別於華爾滋(the Waltz)，較時髦的舞有Two-Step和四人組舞(the Lancers)，
最終舞曲偶爾是正方舞(the Barn Dance)，有時是the Galop(快步舞之一種)。之後，the Galop和the
Barn Dance逐漸不流行，而舞者們對四人組舞(the Lancers)也開始失去熱度，無論如何，直到1914年，
在一些鄉村舞場和許多私人舞會還是可以看到四人組舞(the Lancers)的蹤跡。但波爾卡舞(the Polka)
和方舞(the Quadrille)仍然在舞會中可見到。

大約在1910年，Two-Step經演變成One-Step，且一連串的舞，如the Judy Walk、Turkey Trot和Bunny Hug。隨著1912年爵士樂年代的來臨，大受歡迎，尤其是在時髦的俱樂部。

在1914年初，探戈熱潮逐漸衰退，有一個時期流行著節奏強烈的瑪嬉喜舞(the Maxixe，一種類似二步舞的巴西舞蹈)，它與瑪嬉那舞(the Marina，一種順序舞步的舞)，兩者在字面上非常的相似，其實是截然不同的舞。
衰微的探戈舞和Boston舞di，後者因hip-to-hip的姿勢，在俱樂部裡需要佔太多的空間，而遭到淘汰。位居支配地位的爵士樂促使職業舞者去尋找新的舞蹈靈感，一些怪異奇特的舞蹈如the Furlana、the LUlU-Fade、the Roulli-Roulli、the Argentine放棄兩個美國公開賽的獎杯，與任何人都能順暢優美的共舞，是最困難的舞蹈技巧之一。它不但要能選擇引導與被引導形式來順應舞伴，同時還要配合舞伴調整個人移動，Mario告訴我，當他和第一次共舞的女士起舞時，他會用一種試探的移動來引導她，她可屏除原有的被引導能力來跟隨這種極簡單的移動，然後他只選擇那些她能跟上的動作，任何一個初學的女士都不必害怕和Mario共舞，他經常都讓她們看起來很棒，當然他讓自己也一樣出色。

有一種男士共通的毛病是想引導不是很有舞蹈經驗的女士做複雜的動作，程度已達中等及進階級的男士，應該讓她們從較簡單的舞步開始，然後再進入較複雜的動作，當妳做一個剛學來的俏皮新舞步時，而她卻跟不上，這時你們兩個看來都很糟糕。而當你做一個較簡單而優雅，讓女士感到有信心的動作時，她顯得樂在其中
而且節奏一致，你們倆此時的表現令人無法置信，當她在做underarm turn時失去拍子，很可能她在下一組舞步中也一樣會失去拍子，所以在做下一步前一定要確定她正站在正確的腳上。

Polka和the Ta-tao，這些僅僅是作為休閒娛樂的舞蹈。

一件相當有趣的事，當爵士樂來臨之前，倫敦一直受到巴黎流行風的影響，一直到第一次世界大戰之後，倫敦居領導地位，而舞蹈卻受到紐約(New York)的影響。

就在第一次世界大戰爆發之前，狐步舞(the Foxtrot)無聲無息悄悄地由美國傳入了英國!

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